東京2026年2月12日 /美通社/ -- 位於東京六本木新城53層的森美術(shù)館，再次舉辦三年一度的「六本木交叉口」展覽，全面呈現(xiàn)日本當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)與新興社會(huì)思潮。本屆展覽名為「六本木交叉口2025：流逝的是時(shí)間，而我們是永恆的」，以「時(shí)間」為主題，集結(jié)21組藝術(shù)家與團(tuán)體，既有活躍於日本本土的創(chuàng)作者，也包括那些根植日本卻揚(yáng)名海外的藝術(shù)力量。展覽實(shí)現(xiàn)完整雙語呈現(xiàn)，並推出支持約20種語言的AI語音導(dǎo)覽試用版，場內(nèi)允許拍攝。

和田禮治郎《MITTAG》2025年 玻璃、黃銅、青銅、白蘭地 238 × 212 × 79 厘米 制作支持/圖片提供：SCAI THE BATHHOUSE，東京，展覽現(xiàn)場：「六本木交叉口2025：流逝的是時(shí)間，而我們是永恆的」，東京森美術(shù)館，2025-2026年度 攝影：竹久直樹 圖片提供：東京森美術(shù)館

六本木交叉口2025展覽的主要亮點(diǎn)

1.  神秘AI氣泡裝置《The Moon Underwater》（A.A.Murakami）
該作品喚起了日本獨(dú)有的瞬時(shí)之美，包括夜空明月和飄落櫻花。

2.  《Subway Exit》（ZUGAKOUSAKU & KURIEITO），高達(dá)250米！
幽默與沖擊力並存，堪稱本屆展覽一大亮點(diǎn)。

3.  和田禮治郎《MITTAG》：琥珀色的東京風(fēng)景，獨(dú)一無二的視角。
玻璃夾層中灌注白蘭地的巨幅雕塑作品。透過這一獨(dú)特視角眺望東京。

除上述亮點(diǎn)外，從傳統(tǒng)工藝到人工智能，本屆展覽還呈現(xiàn)更多激發(fā)思考的多元作品。

展覽名稱：六本木交叉口2025：流逝的是時(shí)間，而我們是永恆的
時(shí)間：2025年12月3日（周三）至2026年3月29日（周日）
場地：森美術(shù)館

詳情請(qǐng)?jiān)L問森美術(shù)館官方網(wǎng)站：www.mori.art.museum

關(guān)於森美術(shù)館

森美術(shù)館於2003年開館，致力於成為具有國際影響力的當(dāng)代藝術(shù)博物館，也是東京六本木新城作為「城市文化心髒」的象征。該館秉持全球視野，持續(xù)呈現(xiàn)來自世界各地的先鋒視覺藝術(shù)、建築、設(shè)計(jì)及其他創(chuàng)意實(shí)踐，並以一貫關(guān)注當(dāng)代性與國際性的獨(dú)特視角加以詮釋。作為日本及亞太地區(qū)當(dāng)代藝術(shù)的核心陣地，森美術(shù)館通過聚焦區(qū)域藝術(shù)生態(tài)、解讀多元文化背景，並將新興潮流置於更廣闊的全球語境中加以定位，發(fā)揮著尤為重要的作用。與此同時(shí)，美術(shù)館始終踐行「藝術(shù) + 生活」的理念，致力於推動(dòng)藝術(shù)融入社會(huì)生活的方方面面，助力構(gòu)建豐饒、靈動(dòng)且充滿活力的理想社會(huì)。